Bienvenida
La Licenciatura en Teatro de la UAEH forma artistas escénicos creativos capaces de enfrentar cualquier exigencia dramática y escénica a través de referentes teóricos y técnicos propios de la disciplina con el propósito de propiciar experiencias estéticas entre ellos y sus espectadores. Sus áreas de énfasis son actuación y dirección escénica. Las y los egresados cuentan con herramientas para desarrollarse en la ejecución y dirección, en la adaptación dramática, así como en la investigación, docencia, producción y administración cultural.
Requisitos de Admisión
Campo laboral
- Instituciones públicas
- Empresas privadas
- Educación
- Investigación
- Ejercicio profesional independiente
Competencias
Adaptación dramática
Administración cultural
Docencia
Ejecución y dirección
Investigación
Producción
Plan de estudios
- Actuación I (herramientas básicas
- Historia del Teatro I (Grecolatino)
- Historia del arte Universal
- Técnica de Movimiento Corporal (Estilos I)
- Voz y Escucha Creativas I
- Inglés I
- Taller de Redacción
- Actuación II (improvisación)
- Historia del Teatro II (Medieval y Renacentista)
- Análisis Dramático I
- Técnica de Movimiento Corporal (Estilos II)
- Voz y Escucha Creativas II
- Inglés II
- Computación I
- Actuación III (carácter y acción )
- Historia del Teatro III (Siglo de Oro Español)
- Análisis Dramático II
- Introducción a la Dirección
- Voz y Escucha Creativas III
- Técnica de Movimiento Corporal (Estilos III)
- Inglés III
- Actuación IV (carácter y acción )
- Historia del Teatro IV (Isabelino)
- Espacio Escénico
- Introducción a la Escenografía y Producción
- Voz y Escucha Creativas IV
- Técnica de Movimiento Corporal (Estilos IV)
- Inglés IV
- Actuación VI (construcción de personaje II)
- Historia del Teatro VI (Romántico)
- Seminario de Teatro Mexicano II
- Danza Contemporánea (Estilos II)
- Música y Canto II
- Optativa I
- Inglés VI
- Danza Contemporánea (Estilos III)
- Historia del Teatro VII (Moderno)
- Metodología de la Investigación
- Técnica de Movimiento Corporal (Estilos V)
- Música y Canto III
- Taller de Puesta en Escena I
- Optativa II
- Danza Contemporánea (Estilos VI)
- Historia del Teatro VIII (Contemporáneo)
- Seminario de Investigación y Tesis
- Técnica de Movimiento Corporal VI
- Música y Canto IV
- Taller de Puesta en Escena II
- Optativa III
Área de énfasis de Actuación.
QUINTO SEMESTRE
- Actuación V (construcción del personaje I)
- Historia del Teatro V (Clásico Francés)
- Seminario de Teatro Mexicano I
- Danza Contemporánea (Estilos I)
- Música y Canto I
- Computación II
- Inglés V
Perfil
Perfil de ingreso
- Conocimientos en: Área de Ciencias Sociales y Humanidades.
- Cultura general, nacional y regional.
- Conocimientos sobre al campo de acción de las artes y en particular del arte teatral.
Habilidades:
- Sensibilidad corporal
- Destrezas intelectuales y físicas que le permitan dirigir sus actitudes en la búsqueda y construcción de conocimientos.
- Capacidad de observación, creatividad, crítica y autocrítica.
- Capacidad para el desarrollo del trabajo cooperativo y colaborativo.
- Destreza verbal, en forma oral y escrita.
- Flexibilidad para trabajar en condiciones de alto rendimiento.
- Manejo de la voz, la gestualidad y del cuerpo.
Además de actitudes y valores que le permitan dimensionar su importancia como profesional en el contexto social:
- Poseer vocación para mostrarse en público.
- Ser activo, entusiasta, amable, comprometido, responsable y con un alto sentido humanístico.
- Seguridad en sí mismo.
- Actitud de servicio.
Los aspirantes a integrarse a la Licenciatura en Teatro, como parte de los requisitos administrativos deberán:
- Contar con el certificado de preparatoria, bachillerato o equivalente con un promedio mínimo de 7.
- Aprobar el curso propedéutico correspondiente a la licenciatura.
- Aprobar el examen de conocimientos generales para ingreso a la licenciatura.
Áreas de énfasis:
- Actuación
- Dirección Escénica
Perfil de egreso
El Licenciado en Teatro egresado del Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, podrá desarrollarse profesionalmente en los medios de producción de arte y entretenimiento, así como en el ámbito editorial y académico, tanto a nivel regional y nacional como internacional.
- Participar activamente en compañías y montajes de teatro profesional a nivel nacional e internacional.
- Participar actoralmente en proyectos multidisciplinarios de artes escénicas
- Actuar en propuestas alternativas para medios electrónicos: video experimental y nuevos formatos.
- Convocar y emprender la formación de agrupaciones independientes de teatro en el ámbito: local, nacional e internacional.
- Participar en proyectos multidisciplinarios de artes escénicas.
- Publicar su obra en revistas especializadas de teatro y proyectos editoriales
- Organizar giras a nivel nacional e internacional
- Proponer soluciones para la creación y desarrollo de públicos, en instituciones públicas y privadas, así como otros organismos.
- Promover la creación de festivales, encuentros, convenios de movilidad entre artistas escénicos.
- Realizar proyectos de investigación sobre las artes escénicas tanto en instituciones académicas como en organismos dedicados a la cultura.
- Participar en la crítica de teatro en diarios, revistas y suplementos culturales de circulación local, nacional e internacional.
- participar en la investigación aplicada a procesos creativos, tanto en agrupaciones independientes de teatro como en proyectos multidisciplinarios de artes escénicas.
- Promover la creación de programas de iniciación artística en diversas instituciones públicas y privadas.
- Impartir cursos y talleres especiales sobre las artes escénicas para programas de asistencia social.